2026 年 3 月 1 日、『ヒット・ミー・ハード・アンド・ソフト』は Spotify で 100 億回のストリーミングを突破し、その基準に到達した女性アーティストのアルバムとしては最速のアルバムとなりました。この数字は、2024年5月17日のリリース日から22か月後に到達した。アルバムがリリースされるまで先行シングルはリリースされていなかった。このキャンペーンではラジオ形式は提案されていませんでした。このレコードは、どのように売られたかではなく、その内容が強かったため、20カ国以上で最高1位を獲得しました。それは典型的ではありません。
ビリー・アイリッシュ・パイレーツ・ベアード・オコンネルは、アルバムが発売されたとき22歳でした。彼女はデビュー作の年間最優秀アルバム賞を含め、すでに9つのグラミー賞を受賞していた。彼女はすでにジェームズ・ボンド映画のタイトルテーマを書き、演奏していました。言い換えれば、業界はすでに、修正されて馴染みのあるバージョンの彼女を構築していたのです。 Hit Me Hard and Soft は彼女がそのバージョンに応えて作ったものです。
10 トラックが実際に取り組んでいること
アルバムにはSKINNY、LUNCH、CHIHIRO、BIRDS OF A FEATHER、WILDFLOWER、THE GREATEST、L'AMOUR DE MA VIE、THE DINER、BITTERSUITE、BLUEの10曲が収録されています。それらはすべて、彼女の弟であるフィニアス・オコンネルによって書かれ、プロデュースされました。彼女が子供だった頃から、彼らはロサンゼルスのハイランドパークにある両親の家の寝室でレコーディングをしていた頃から一緒に仕事をしてきた。彼は、2020 年に Spotify で全世界でナンバー 1 ソングライターにランクされました。彼は、グラミー賞の年間最優秀アルバム賞、年間最優秀プロデューサー賞、ノンクラシカル賞、年間最優秀レコード賞、年間最優秀楽曲賞を受賞しています。兄弟のコラボレーションは、レコードのサウンドに付随するものではありません。レコードをどのようなものにするかは条件です。
『ヒット・ミー・ハード』と『ソフト』の作品は、抑制を中心に構成されています。エレクトロポップの慣習ではレイヤーが追加されるところ、FINNEAS ではレイヤーが削除されます。 CHIHIROとBITTERSUITEは、空間を不在としてではなく構成要素として使用します。アイリッシュの声は、もっと多くの素材を盛り込むことができるアレンジメントの中心に位置しているが、あえてそうしなかった。その選択は、より高密度に制作されたレコードでは伝えられない何かを伝えます。歌詞の感情的な内容は、それを曖昧にする制作が少ないため、目に見えるようになります。 「THE GREATEST」のブリッジや「BIRDS OF A FEATHER」の大部分で記録が公開されると、その影響は抑制が続いていた時間に比例します。
ワイルドフラワーに行ったグラミー賞
ワイルドフラワーは、2026 年 2 月の第 68 回グラミー賞でソング・オブ・ザ・イヤーを受賞しました。この選択は、このトラックに関する正確な点を反映しています。この曲はアルバムの中で最も商業的に目立った曲ではありません。分類するのが最も難しいです。この曲は、他の人を愛した人を愛することが何を意味するのか、そしてそれを解決するのではなく、その知識を受け入れて座ることが何を意味するのかを検討する歌詞を中心に構築されています。カタルシスには至らない。それはある種の静けさをもたらします。グラミー賞の投票者は、珍しい曲が不足していないアルバムの中で、最も構造的に珍しい曲を選びました。それは、そのレコードがどのように聴かれたのかを物語っています。
前年の第67回グラミー賞では、『ヒット・ミー・ハード・アンド・ソフト』が最優秀アルバム賞と最優秀ポップ・ボーカル・アルバム賞にノミネートされていた。 BIRDS OF A FEATHERは年間最優秀レコード賞、年間最優秀楽曲賞、最優秀ポップ・ソロ・パフォーマンス賞にノミネートされた。このアルバムがノミネートを集め、グラミー賞の 2 つのサイクルで 1 回の受賞を果たしたことは、ほとんどのポップ レコードが関連性を維持する期間よりも長く、このアルバムが業界で積極的に検討され続けたことを意味します。
FINNEAS、量産モデル、そしてそれが重要な理由
2024 年の主要なポップ レコードのほとんどには、プロデューサー、A&R エグゼクティブ、ライティング キャンプ、市場調査のネットワークが関与していました。そうしたプロセスから得られる記録は、多くの場合優れています。 Hit Me Hard and Soft が個人的なものであるのと同じように、それらはめったに個人的なものではありません。 FINNEAS はさまざまなインタビューで、仕事のやり方はブリーフなしで始まると述べています。彼らは、ラジオの曲やプレイリストのカット、または特定の DSP フォーマット用の瞬間を作成することを目的としていません。彼らは興味のあるものを作ります。
3 枚のスタジオ アルバムと 10 年間の商業的成功の間、そのアプローチを維持するのは自動的ではありません。アイリッシュが2019年に『Bad Guy』で達成したような規模で初期の成功を収めたアーティストのほとんどは、業界が自分たちの周りに閉じこもっていることに気づいている。レーベルは投資を保護したいと考えています。ラジオコンサルタントは、自分たちが認められるものを求めています。同期ライセンス部門は、何か使えるものを求めています。アイリッシュとフィニアスはこれまでのところ、その閉鎖のあらゆるバージョンを拒否している。モデルには一定の抵抗が必要です。数値は、抵抗が正しかったことを示しています。
ツアーとジェームズ・キャメロン映画
Hit Me Hard and Soft: ツアーは 2024 年 9 月 29 日から 2025 年 11 月 23 日まで開催され、コンサートは 70 回行われました。ケベックシティのビデオトロンセンターでオープンし、サンフランシスコのチェイスセンターで閉店した。総収益は約1億9000万ドルに達した。フォーブス誌は、2025年の最も稼ぐミュージシャンのリストでアイリッシュを16位にランク付けした。
ジェームズ・キャメロン共同監督による 3D コンサート映画が、2026 年 5 月 8 日にパラマウント映画によって劇場公開されました。全世界で 2,700 万ドルの興行収入をあげ、米国とカナダの観客が 1,000 万ドル、海外で 1,700 万ドルを記録しました。 Rotten Tomatoes のスコアは 78 件のレビューで 91% でした。この映画では、メタ プラットフォームとキャメロンのライトストーム ビジョン会社との提携を通じて開発された仮想現実 3D テクノロジーが使用されました。
キャメロン首相の関与は、その主要な価値を超えて検討する価値がある。彼は、映画が表現できるものの技術的限界に取り組むことにキャリアを費やしてきました。彼はプロモーション上の理由からこのプロジェクトに参加したわけではありません。彼は、アバター用に開発したツールをライブ パフォーマンスを 3 次元でキャプチャするという問題に持ち込み、コンサート フィルムを形式的な問題として扱いました。 91% というスコアは、結果が単に技術的なものではなかったことを反映しています。
このツアーには、食料の公平性と気候正義の団体への1150万ドルの寄付が含まれていた。その約束はツアーが利益を上げた後ではなく、その前になされた。それは意味のある区別です。
4 枚目のアルバムと 3 枚目のアルバムが確立したもの
2026年4月28日、アイリッシュはELLEに対し、4枚目のアルバムは半分以上完成していると語った。彼女はそれ以上の詳細には触れなかった。彼女のアルバム間の一般的な間隔は約 2 年で、2026 年に 4 番目のレコードが発売されることになります。それより早くリリースされる可能性があります。
4 枚目のアルバムについて言えることは、3 枚目が価値観として確立したものに限られます。 Hit Me Hard and Soft は先行シングルなしの完全なオブジェクトとしてリリースされました。発売日前にはコマーシャル用の曲のライセンスを取得しなかった。早期追加のために素材をラジオに送信しませんでした。音楽をリリースするそのアプローチは、形式的かつ商業的です。これは、アルバムはトラックではなくユニットであり、リスナーは事前に承認された断片ではなく全体として何かを受け取ることができるという声明です。
100 億が何を意味し、何を意味しないのか
100 億ストリームは測定値です。誰かが再生ボタンを押した回数をカウントします。それらの演劇が持続的な注目を集めたかどうか、ポップミュージックができると誰もが考えていたことをこのレコードが変えたかどうか、あるいはアルバムが15年後にDemon DaysやBlue、Kind of Blueのように記憶されるかどうかは測りません。それらのことを定量化するのは難しく、リアルタイムで知ることはほとんど不可能です。
この数字が物語っているのは、22歳の彼女とその兄がいつものやり方で作った、先行シングルも主なベクトルとしてのラジオも使わず、従来のプロモーションキャンペーンの全重量も使わずにリリースされたアルバムが、Spotifyの歴史の中で他のすべての女性アーティストのアルバムをこの閾値まで上回ったということだ。それは些細な事実ではありません。それは、音楽が現在どのように動いているか、リスナーが一度にほぼすべての曲にアクセスし、特定の 10 曲に何度もアクセスできるときに何を求めているのかについての議論です。
『Hit Me Hard and Soft』は、リスナーにそれについてどう感じているかを伝えることなく到着した。 2年経った今でも、その拒否感は変わりません。
