The Mountain은 2026년 3월 1일 영국 앨범 차트 1위로 데뷔했습니다. 이는 Demon Days, Humanz와 함께 Gorillaz의 25년 경력 중 세 번째 차트 1위 스튜디오 앨범이었습니다. 미국에서는 해당 시장의 모든 이전 Gorillaz 릴리스보다 앞서 Billboard 200에 7위로 진입했습니다. 그 숫자는 앨범의 실제 내용과 긴장 관계에 있기 때문에 정확하게 언급할 가치가 있습니다. 슬픔에 대한 기록으로, 일부는 인도에서 제작되었으며, 네 명의 죽은 음악가의 사후 공헌과 5개 언어로 된 라이브 공연이 특징입니다. 상업적인 성공과 공식적인 야망은 충돌할 것으로 예상됩니다. 마운틴은 그 합의를 거부합니다.
Gorillaz는 Damon Albarn과 Jamie Hewlett이 공유하는 프로젝트로 존재합니다. Albarn은 글을 쓰고 공연합니다. 휴렛은 음악이 살고 있는 세상을 그려냅니다. 4명의 애니메이션 캐릭터인 2D, Murdoc Niccals, Noodle 및 Russel Hobbs는 25년 동안 9개의 스튜디오 앨범에 걸쳐 엄청나게 다양한 작품을 선보이며 대중의 얼굴이 되었습니다. 그 자만심은 결코 아이러니한 것이 아니었습니다. 음악이 공공 이미지를 관리하는 수단이 아니라 그 자체의 콘텐츠가 되도록 하는 것은 항상 구조적인 선택이었습니다.
데이먼 알반과 제이미 휴렛이 아버지가 돌아가신 후 발견한 것
기록의 출처는 문서화되어 있으며 직접 언급할 가치가 있습니다. 알반과 휴렛 모두 2024년에 아버지를 잃었습니다. 그런 상실은 저절로 음악을 생산하지도 않고, 순수하다는 이유로 좋은 음악을 생산하지도 않습니다. 두 사람이 한 일은 낯선 곳으로 가는 것뿐이었다. 그들은 인도로 여행을 떠났습니다. 그들은 뭄바이, 뉴델리, 라자스탄, 바라나시에서 일했고, 런던과 데본으로 돌아오기 전에 아시가바트, 다마스커스, 마이애미, 뉴욕으로 더 확장했습니다. 그들은 죽음을 이해하기 위한 복잡한 틀을 발전시킨 전통에서 그들 자신의 문화적 유산이 그들에게 주지 않은 무엇인가를 발견했습니다.
The Mountain은 모든 트랙에서 이 배경 이야기를 발표하지 않습니다. 일반적으로 용어가 적용되는 방식의 고백 앨범이 아닙니다. 슬픔은 장식적인 것이 아니라 구조적인 것이다. 이는 편곡, 템포 선택, 보컬 연주가 믹스에 포함되는 방식을 형성합니다. 앨범은 환원적인 의미에서 손실에 관한 것이 아니라 손실로부터 만들어졌습니다. 그것은 상실 후에도 살아남는 것에 관한 것인데, 이는 음악을 만드는 것과는 다르고 어려운 일입니다.
협력자와 출연진이 보유하는 이유
The Mountain의 게스트 목록은 광범위하고 구체적입니다. Anoushka Shankar는 시타르에 기여했습니다. Ajay Prasanna가 반수리 플루트를 연주합니다. 현재 활동하는 각자의 악기 분야에서 가장 뛰어난 연주자 중 두 명인 Amaan Ali Bangash와 Ayaan Ali Bangash가 여러 트랙에 걸쳐 등장합니다. 이곳의 인도 클래식 악기는 작곡적이며, 일렉트로닉 프로덕션이 어떻게 주변에 어울리는지 결정하는 방식으로 노래의 구조에 짜여져 있습니다.
1970년대 초까지 경력을 쌓은 미국 아트 팝 듀오 Sparks는 앨범 발표와 함께 2025년 9월 11일 발매된 리드 싱글 "The Happy Dictator"에 출연합니다. Ron과 Russell Mael은 50년 넘게 재미있으면서도 불안하면서도 형식적으로는 독창적인 음악을 만들어 왔습니다. Gorillaz와 함께하는 그들의 존재는 부조화하지 않습니다. 두 프로젝트 모두 의도적으로 오락성과 불편함이 공존하는 공간에서 운영됩니다.
포스트 펑크 전통에서 활동하는 브리스톨 출신 밴드 IDLES는 2025년 11월 6일 발매된 "The God of Lying"에 기여했습니다. "Damascus"는 시리아 가수이자 dabke 음악가인 Omar Souleyman과 이전에 Mos Def로 알려진 래퍼 Yasiin Bey를 함께 모았습니다. 실제로는 앨범의 틀이 어느 하나도 축소되지 않고 둘 다 담을 수 있을 만큼 넓기 때문에 효과가 있습니다.
사후 기고는 앨범이 단순히 콜라보레이션 음반이라고 설명할 수 없는 무언가가 되는 것입니다. The Fall의 Mark E. Smith, Tony Allen, Dennis Hopper, Bobby Womack: 모두 죽었고 모두 아카이브 녹음을 통해 여기에 있습니다. 이 선택은 속임수가 아닙니다. 이것이 들리게 된 중심 주장이다.
Johnny Marr는 기타를 기고합니다. 폴 시몬(Paul Simonon)이 베이스를 연주합니다. Jalen Ngonda가 나타나 자연스럽게 맞습니다. Super Furry Animals의 Gruff Rhys가 돌아왔습니다. 2026년 1월 15일에 발매된 "Orange County"에는 Bizarrap이 Kara Jackson, Anoushka Shankar와 함께 등장합니다. 이들 세 아티스트는 서로 본능이 너무 달라서 조합이 일관되어서는 안 됩니다. 그렇습니다. 앨범의 구조가 정말 그만큼 넓기 때문입니다.
편집자 역할을 맡은 싱글즈
The Mountain을 위한 캠페인은 천천히 시작되어 축적되었습니다. 2025년 9월 "행복한 독재자"는 분위기를 확립했습니다. Trueno와 Proof가 출연한 "The Manifesto"는 10월 8일에 나왔습니다. "The God of Lying"은 11월 6일에 나왔습니다. "Damascus"는 12월에 나왔습니다. 2026년 1월 'Orange County'. 2월 27일 발매를 앞둔 5개의 싱글, 각각 다른 각도에서 기록에 접근한다.
이는 캠페인이 수행해야 하는 작업에 대한 입장을 나타내기 때문에 중요합니다. 기존 접근 방식에서는 싱글을 사용하여 앨범의 단일 정체성을 확립하고 그 정체성을 반복합니다. 자체 임프린트인 Kong을 통해 출시하고 The Orchard를 통해 배포하는 Gorillaz는 그런 식으로 운영하지 않았습니다. 각 싱글은 같은 음반이라도 다른 면모를 보여줬다. 앨범을 접한 청취자들은 이미 다섯 가지 진입점을 가지고 있었지만, 그 중 어느 것도 전체를 완벽하게 준비하지 못했습니다.
10개 도시를 녹음하는 방식
앨범은 런던, 데본, 뭄바이, 뉴델리, 라자스탄, 바라나시, 아시가바트, 다마스커스, 마이애미, 뉴욕에서 녹음되었습니다. 트랙 목록에는 영어, 아랍어, 힌디어, 스페인어, 요루바어 등 5개 언어가 표시됩니다. 5개 대륙의 음악가들이 참여했습니다. 이러한 사실은 종종 야망의 증거로 제시됩니다. 실제로 구성 방법의 증거입니다.
Albarn이 인도에서 작업할 때, 그와 협력하는 음악가들은 미리 정해진 편곡에 풍미를 더하기 위해 거기에 있지 않습니다. 그들은 배열이 무엇인지를 형성합니다. 녹음의 지형은 창조적인 조건이지 배경이 아닙니다. 특정 트랙의 반수리 플루트는 다른 악기가 조정되는 구조적 작업을 수행하고 있습니다.
25주년과 9개의 앨범이 실제로 의미하는 것
The Mountain은 2023년에 Cracker Island를, 2020년에 Song Machine의 시즌 1: Strange Timez를 따릅니다. Gorillaz는 결코 반복되는 스타일에 안주하지 않았습니다. 각 기록은 서로 다른 전제에서 프로젝트를 재구상했습니다. The Mountain이 그들의 음반 중 가장 널리 인용되는 정점으로 남아 있는 Demon Days와 공유하는 것은 음향적 유사성이 아니라 필요성의 특성입니다. Demon Days는 세계에서 일어나는 특정한 일에 대응하여 만들어졌습니다. 산은 그것을 만든 사람들에게 일어난 특별한 일에 대한 반응으로 만들어졌습니다.
2025년 1월, 실버 기념일을 기념하기 위해 Gorillaz는 NOSTALGIAZ라는 제목의 영상을 공개하고 캡슐 컬렉션 및 재발행 프로그램을 시작했습니다. 이것은 밴드 코스트의 움직임이 아니 었습니다. 그것은 자체 역사와 여전히 활발한 관계를 맺고 있는 프로젝트의 움직임이었습니다.
가상 밴드 컨셉, 애니메이션 캐릭터, 처음부터 Gorillaz를 정의해 온 Hewlett의 시각적 아이덴티티 등 이 모든 것은 항상 음악 산업 유명 인사들의 일상적인 소음으로부터 거리를 두기 위한 도구였습니다. 그 거리가 포인트였습니다. Mountain은 이를 사용하여 보다 전통적인 자전적 맥락에서 만들기가 상당히 어려웠던 자료에 접근합니다. Gorillaz 아키텍처는 Albarn에게 자신의 경험에 대한 다른 종류의 접근을 제공합니다. 음악은 아티스트가 눈에 띄게 착용하지 않고도 감정적인 현실을 전달합니다.
앨범은 영국 차트 1위에 올랐다. 그것이 무엇인지 들어야합니다.
