جون ماكدوم: المغنية الشعبية التي لم تر نفسها أبدًا في النوع الذي تحبه

هناك نوع معين من الصبر مطلوب لمتابعة شكل فني لم يتم تصميمه خصيصًا لك. نشأت جون ماكدوم في منزل جامايكي في جنوب فلوريدا، حيث ملأت موسيقى الريغي كل غرفة وشكلت إحساسها المبكر بما يمكن أن تكون عليه الموسيقى. ذهبت لدراسة أداء موسيقى الجاز في مدينة نيويورك. وفي مكان ما بينهما، وقعت في حب الموسيقى الشعبية، وهو التقليد الذي قضى معظم تاريخه الشعبي في تخيل من ينتمي إليه.

هذا التوتر ليس عرضيًا في عملها. إنه المحرك لها. ماكدوم مغنية وكاتبة أغاني تبني كتالوجًا يجمع بين موسيقى الريغي في طفولتها، والمفردات التوافقية لموسيقى الجاز، والتوجه الطائفي للشعب الأمريكي في الستينيات والسبعينيات. والنتيجة هي صوت لا يمكن تفسيره بالكامل من خلال أي من تلك التقاليد. هذه هي النقطة بالتحديد.

الأسرة التي بنتها موسيقى الريغي

تحدث ماكدوم بصراحة عن نشأته وسط موسيقى الريغي. لم تكن الموسيقى التي بحثت عنها. لقد كان هواء المنزل. كان فنانون مثل ألتون إليس ودينيس براون يتنقلون في منزلها بالطريقة التي يكبر بها بعض الأطفال وهم يسمعون الإنجيل أو البلد أو الروح، ليس كخيار بل كأمر مسلم به، شيء يستوعبه الشخص قبل أن يبلغ من العمر ما يكفي ليكون له آراء حول ما يحلو له.

هذا الميراث مهم لأنه خلق شيئًا نادرًا ما توفره الموسيقى الشعبية بمفردها: نموذج للموسيقى يتعامل مع العاطفة كشيء يجب الحفاظ عليه وليس الاندفاع، ويقدر الصبر والأخدود كفضائل فنية في حد ذاتها. عندما اكتشفت ماكدوم لاحقًا مؤلفي الأغاني الشعبية التي ستحبها، لم تكن تستبدل مجموعة من القيم بأخرى. كانت تجد لغة جديدة للمشاعر التي فهمتها بالفعل.

وكان الفنانون الشعبيون الذين لفتوا انتباهها يعملون في معظم السجلات الداخلية. بوبي جينتري، جوان بايز، جيسيكا برات. الكتّاب الذين كانت الأغنية بالنسبة لهم عالمًا صغيرًا مغلقًا، كاملًا بشروطه الخاصة. لقد تعرف ماكدوم على شيء بهذه الجودة. أغنية يمكنك أن تحملها معك لأنها كلفت الشخص الذي صنعها شيئًا حقيقيًا، شيئًا لا يمكن تأديته أو تقريبه.

تعليم الجاز

وعندما وصلت إلى نيويورك لدراسة أداء موسيقى الجاز، لم تكن تتخلى عن الموسيقى الشعبية. كانت تتعلم سماع ذلك بشكل مختلف.

علمتها موسيقى الجاز عن الفضاء. حول ما يحدث بين النوتات وتحت الألحان. عن الطريقة التي يمكن بها للوتر أن يحمل التعقيد دون حله على الفور، وعن الانضباط المطلوب للبقاء داخل تلك اللحظة التي لم يتم حلها بدلاً من التسرع في تجاوزها. بالنسبة لكاتبة أغاني انجذبت بالفعل إلى الموسيقى الشعبية بسبب حميميتها وضبط النفس، لم يكن هذا خروجًا عن غرائزها. لقد كان تعميقا لهم.

تسمي ديون وارويك ونينا سيمون جنبًا إلى جنب مع بوبي جينتري كمؤثرات تكوينية. هؤلاء ليسوا فنانين بقوا في حارة واحدة. لقد انتقلوا عبر الموسيقى الشعبية الأمريكية بطلاقة تجاوزت كل الخطوط الموسيقية التي واجهوها، وفعلوا ذلك دون طلب الإذن من الأشخاص الذين ربما أخبروهم أنهم في الغرفة الخطأ.

التقدم للأمام أثناء التراجع

تصف ماكدوم أسلوبها الفني بعبارة تبدو بسيطة ولكنها تحمل الكثير بداخلها: التقدم للأمام بينما التراجع للخلف.

يتعلق الأمر جزئيًا بالجماليات. تفضل تسجيلاتها الدفء التناظري والمساحة الصوتية والشعور بالوقت الذي يتحرك ببطء. تعاونها مع المنتج إيفان رايت، الذي تم إجراؤه في الاستوديو المشترك الخاص بهم في جرينبوينت، بروكلين، أعطى الأولوية باستمرار للنسيج على الحجم والشعور على التأثير. تم إصدار EP "With Strings" في Temporary Residence في نوفمبر 2023، وهو يأخذ هذه الفلسفة إلى أبعد من أي شيء فعلته من قبل.

يقوم المشروع بإعادة أغانيها إلى أساسياتها ثم يعيد بنائها بترتيبات وترية بواسطة سامي فايسبرغ، مضيفًا الكمان والفيولا والتشيلو والقيثارة والباس المستقيم. التأثير ليس العظمة. إنها العلاقة الحميمة على نطاق واسع. الأوتار لا تطغى على الصوت. إنهم يحيطون به. تم اختيار المتعاونين الذين جلبتهم، بما في ذلك المطربة سيسيل ماكلورين سالفانت والمغنية كيت ديفيس، للطريقة التي يستمعون بها بقدر طريقة غنائهم. التناغم الثلاثي الأجزاء، في اليد اليمنى، هو شكل من أشكال المحادثة بين الأصوات التي تتوصل إلى اتفاق دون أن يفسح أي منها الطريق تمامًا.

تحمل العبارة أيضًا بعدًا ثقافيًا. المضي قدمًا نحو التراث الشعبي، وهو تقليد تشكل إلى حد كبير من خلال تجارب الأمريكيين البيض في النزوح والشوق. العودة إلى تاريخها الخاص، إلى الأسرة الجامايكية وإيقاعات الريغي وتعليم موسيقى الجاز. ترفض ترك أي شيء من ذلك عند الباب عندما تصل إلى الميكروفون.

الحجة التي تقدمها موسيقاها بدون كلمات

هناك ميل للحديث عن التمثيل في الموسيقى وكأن الحل هو ببساطة إضافة المزيد من الأسماء إلى القائمة. لكن ما يفعله ماكدوم هو أكثر جوهرية من ذلك. إنها لا تطلب من الموسيقى الشعبية أن تفسح المجال لها. إنها تفسح المجال داخل الموسيقى نفسها.

عندما تقوم بتغطية أغنية "Black Is the Colour of My True Love's Hair"، وهي أغنية تقليدية من منطقة الآبالاش لها قرون من التاريخ، فهي لا تصحح التقليد. إنها تسكنها بالكامل، وتحمل معها كل ما تحمله، وبذلك توسع ما يمكن أن تعنيه الأغنية ومن يمكنها التحدث إليه. وهذا ليس عملا سياسيا بالمعنى الضيق. إنه شيء أقرب إلى حجة ثقافية يتم إجراؤها بالكامل من خلال الصوت.

لقد اهتمت الموسيقى الشعبية دائمًا بالميراث. بما انتقل وما ضاع وما بقي على الرغم من الصعاب. يجلب McDoom ميراثًا مختلفًا عن معظم المطربين الشعبيين العاملين اليوم. كما أنها تجلب أذن موسيقي الجاز، والصبر الذي تدربه موسيقى الريغي، وغريزة كاتب الأغاني للصورة التي تبقى. ينتج عن هذا المزيج موسيقى تبدو قديمة وجديدة في الوقت نفسه، مألوفة في هدوءها وغريبة حقًا في بنائها.

لقد افتتحت لـ alt-J في مسرح كينغز في بروكلين، وتجولت مع نيك حكيم، وقدمت عرضًا في مهرجان Rough Trade Indieplaza في مركز روكفلر. هي ليست مجهولة. إنها ببساطة غير مستعجلة. يتراكم العمل بنفس الطريقة التي يتراكم بها العمل البطيء الجيد، ويصل بثقل لا تلاحظه إلا بعد أن يستقر بالفعل.

العمل المتبقي

تجميع McDoom المسمى، والذي تم إصداره في أبريل 2025 بتاريخ الإقامة المؤقتة، يجمع تسجيلاتها في مستند واحد لأول مرة. سماعهم معًا يجعل الاستمرارية واضحة. الخط الفاصل ليس صوتًا، بل وضعية، والتزام بصنع الموسيقى كما لو أن الجمهور الذي يحتاج إليها أكثر يستحق أن يأخذ وقتًا حقيقيًا.

هذا النوع من الرعاية ليس ديكورًا. إنها الحجة. في اللحظة التي يتم فيها إنتاج الموسيقى بشكل أسرع، وإصدارها باستمرار، وقياسها في التدفقات، فإن اختيار الدقة والتروي هو في حد ذاته بيان. تصنع جون ماكدوم الموسيقى الشعبية على صورة حياتها الخاصة: جامايكية، أمريكية، متدربة على موسيقى الجاز، صبورة، ونفسها تمامًا.

العمل الذي بقي هو ببساطة المزيد من نفس الشيء. وهذا، بالنظر إلى ما صنعته بالفعل، يعد أكثر من سبب كافٍ لمواصلة المشاهدة.

2